Una nota scritta meditativo, un suono quale è l’armonia della musica, incanta piacevole tutte le anime.

Ascolti, vuoi suonare, voi vivere in gioia con la musica. Per un minuto sei musicista, la sinfonia continua con te, le tue mani cercano piano, violino, chitarra….

Ė Il fascino della musica!

Georg Friedrich Händel nacque a Halle nel 23 febbraio 1685, è stato un musicista, compositore germano essendo uno dei grandi musicisti più importanti della storia della musica tra XVII- XVIII- secolo.

Il suo talento viene esposto in ogni genere musicale, nella sua opera strumentale e vocale, nella musica sacra e  profana.

Biondo, talentato e germano, lascia la musica in tutta Europa(Italia, Francia, Germania, Londra).

CONOSCIAMO HÄNDEL?

La sua famiglia è borghese con padre Georg barbiere-cerusico, si oppone al padre rivoltandosi per una carierà in legge  manifestando una vera passione per la musica.

Da piccolo, nascosto si esercitava à un clavicordo con duca Giovanni Adolfo, iniziando a suonare l’organò.

La musica è divina!

Con intervento del duca, Händel segui una educazione musicale sotto la guida di Friedrich Wilhem Zachow.

Le parole degli genitori sono forti, dopo che studiasse la Facoltà di Giurisprudenza ottené l’incarico di organista della cattedrale calvinista dedicandosi di più alla musica d’organo, la direzione di coro e banda di oboi.

Le studi di giurisprudenza sono dimenticate; entrando en meditazione si sente fascinato della musica.

Prima parte della sua carierà viene dedicata alla composizione d’ opere, prevalentemente sulla musica italiana, essendo le più squisiti e apprezzati.

L’ultimò  anno risale in genere dell’ oratorio in inglese con ampi organici vocali e orchestrali avendo impronta drammatizzata.

Lavora presso l’ orchestra del teatro come primo, secondo violino ed esecutore del basso continuo al clavicembalo.

Händel visse, lavorò in Italia dove raffinò la sua tecnica compositiva adattandola ai testi classici italiani, le sue rappresentazioni d’ opere sono presenti nei importanti teatri di Firenze, Roma, Napoli, Venezia.

Per Händel Italia è la musica.

Il periodo italiano è il periodo prezioso della formazione di scrittura vocale, per l’ archi, nella produzione della musica strumentale di camera, vocale, sacre (oratori),profana (melodramma).

La sua musica è un tratteggio di emozioni e di reazioni umane nel gioco musicale.

Con l’ ơpera Rodrigo ottené un grande successo a Napoli, Firenze, lasciandosi amato degli italiani, facendo d’Italia la sua patria d’ elezione.

La Londra fondo un teatro “Royal Academy of Music”, sotto tre sovrani, conosce la vera gloria diventando il musicista della famiglia reale inglese, no perde gli scandali, la rivalità dei motivi politici.

Lo conosciamo come un compositore verso il teatro intensamente prima in opera italiana, poi del ‘oratorio inglese.

La passione per il teatro è dominante e prolifico come un grande musicista quale rimane in tutto campo tra le composizioni cantate, trilli, duetti alle numerose arie, musica di camera, brani religiosi, ecumenici, inni, e  odi, serenate, concerti d’ organo.

La fine viene colpito di malattia, accidenti cerebrali, problemi di vista ai termini di medicina moderna si dimostra una cecità di origine ignota, in tempo si riprende e riuscì a completare l’ opera “il Jepththa”.

More nel 14 aprile1759 a Londra, viene sepolto conformemente alla sua volontà nell’ Abbazia di Westminster con una raffigurazione marmorea del compositore con lo spartito del Messiah eretta sulla sua tomba nel Poets’ Corner.

Rimane un compositore aperto alle diverse esperienze nei maggiori centri europei e negli maggiori corti: Roma, Firenze, Napoli, Amburgo, Londra, Dublino avendo elaborazioni di stilemi autentici ,brillanti sintesi di tutti stili precedenti e contemporanei.

OPERE, LA MUSICA LUI HÄNDEL.

Il solenne fugato tedesco di Buxtehuide, sonata di camera e da chiesa di Corelli, l’ aria col capo di Alessandro Scarlatti, l’ ouverture francese di Lully, L’ oratorio Messiah, concerti di opera3,6,tre suite della Musica nell’ acqua, Musica per i reali fuochi d’ artificio, oratori Semele e Hercules, opera Athalia,Arianna di Creta, Serenata Aci, Salatea e Polifemo, Opera Agrippina…

L’emozione passa in relazioni umane, la melodramma convive con gioco musicale, l’opera sacra con profana, è l’ abilità composizionale è fantastica.

Händel ama la musica.

Ama oboi, clavicembalo, l’ organo….

Il teatro è la sua passione, l’ opere sono gloriose, concerti si sentono tra le fughe, l’ ouverturi,fine a ari,  cantati e brani religiosi e  ecumenici.

Una musica armoniosa ascoltata in teatri e corti reali, comporre, scrive ,il successo e la gloria lo segui nella una musica vocale e concertista.

Autentico e brillante.

Händel è la musicista che apre immaginario nella bellezza componistica, il teatro ti porta lontano dei tempi, con emozione e raffinatezze.

Le note cantano, in aria si sente la musica, Händel trionfa.