Il se né à Vénice  dans l’ années 1840 , est l’un du premier exposants du renaissance vénitien de la première  étape du siècle XV-le. 

Original et non-conformiste.

Dans son éducation artistique il choix l’écoles périphérique lagunaire, dans le cours de son étude il vient attiré et respect les grands centres artistiques( Bergamo, Marche). 

Il travail en temps  avec Tiziano où est une dominance vénitien en même temps , mais un œil pour son talent vient du part de Bramante, Cesare da Sesto, Sodoma , Domenico Beccafumi et Michelangelo.  

Berenson écriera de lui :  «  Pour comprendre le siècle XV-le , connaître Lotto est important, quand connaître Tiziano ». 

L’enfance  et l’adolescence dépenser dans la ville natale, la première formation artistique  a été comme l’étudiant de Giovanni Bellini et Alvise Vivarini.

Les premières modelés  sont de une sévère monumentalisé, elles  sont modèles de Bellini l’un de plus important peintre lagunaire, son style a une accent nordique ( Durer) de lequel il reprend le réalisme, le pathétisme  et la visionne de une nature mystérieuse, méditative avec la lumière fermé et zénithal et la couleurs plus claire, les contours sensibles , une style que resté plus à côte de Lotto. 

À Treviso sont le premier commission et les succès personnels. 

Quels sont l’œuvres ?

Où vient il représenté ? 

Les portraits ? 

Les fresques ? 

Les décorations ?

Le portrait de Bernardo de Rossi( évêque),  Allegoria della Castità, Sacra Conversazione, Assunta del Duomo di Asolo, Ritratto di giovane con lucerna,  decorazioni dei l’ appartamenti nei Palazzi Vaticani di papa Giulio II, San Girolamo penitente ora a Castel Sant’ Angelo, Trasfigurazione, Pala di San Bernardino, Pala Martinengo, Susanna e il vecchioni, Commiato di Cristo dalla madre, Pala di Santo Spirito, les décorations dans  l’ oratoire privé de la   ville de famille  à Trescore Balneario avec: Storie delle sante Caterina e Maddalena, Storie di santa Brigida, Storie di santa Barbara, les fresques  dans les petites  églises  » le scene della vita di Maria nella chiesa di Sant Michele al Pozzo Bianco, Natività a Credaro, ritratto del frate Guardiano del convento di Zanipolo, Gentiluomo nello studio, ritratto di Andrea Odoni,  Annunciazione di Recanati, San Nicola in gloria,  Crocifissione, Santa Lucia davanti al giudice, Madonna del Rosario, Pala della Alabarda,Elemosina di Sant Antonio opéra plein  de phatétisme  populaire,  affectueux,  son réalism retire  réthorique  de Tiziano et  les stylisations raffiné , complexe des maniériste, Anziano gentiluomo con quanti, il Gentiluomo trentasettenne, La Madonna e santi, La visitazione di Sant Elisabetta, La Santa Veronica e l’ Angelo che regge la testa di Giovanni Battista, ritratto Il Balestriere…

Son dernière tissu est “ La presentazione al Tempio » considérée de la critique moderne  son testament spirituel. 

Il écrire son libre de dépenses diverse, une journal précieux pour comprendre son monde intérieure, riche de reflétions, ses aspirations et les préoccupations. 

Il est meurt à Loreto en 1557 , vient enterré à Basilica della Casa di Loretto où se transfère dans les dernières années de la vie donnant à la institution touts ses biens personnels.

Sa vie quelque fois vient signé de une mélancolie, l’incapacité de être fiable en champ artistique et spirituel. 

Ne trahit pas les propre idéaux, il resté une figure chagrin, introverti et immoraliste.  

Vient oublié dans sa Vénice , plus tarde est découvert à la fin de siècle XVIII-le de grande crique d’art. Bernard Berenson. 

Son style comme est représenté ?

Sa peinture est connue avec la lumière froide et pointée de la chaleur et accueillant atmosphère de la tonalité.

Les gestes, les regardes sont par les attitudes mélancoliques et varies. 

Les figures monumentalisées sont immergé dans une pénombre de une lumière avec le forte contrastes. 

De la Raffaello il prend le idée  pour enrichir les tons chauds et corporaux, laissant une refuse de la sa tradition formative vénitien pour une classicisme en vogue.

Les idées sont expressionnistes et les schème entrent  en une composition de complexité.

Les inventions sont originale et énergétique.

Les images sont capturâtes de couleurs : jaune avec le violet, le rose avec le vert, le blanc avec le brun, une représentation nordique. 

Pour le générations resté une grande portraitistes( portraites psychologiques , le peuple de la petite noblesse, artistes, écrivains, ecclésiastiques, ne sont pas les pères, les rois).

Dans sa peinture il recherche le dialogue, échange de confidence et de sympathie parmi lui-même et un autre.

À travers une rapport humain , il se adressé  à un autre, la confidence est chaleur , l’expressivité  déventé humain.

Son sentiment parcoure l’art comme une confesseur  du interlocuteur que pose les questions, les interprète  comme les répondes. 

Il combatte christianisme avec luthéranisme, devine humilié , ignoré en publique de Tiziano et des amies. Lui ne dire jamais » tu m’admire , je suis le roi, le père, le doge, sont contre à le monde ; mais  dire de cet façon  sont fait à l’intérieur , sont les motives de la mon mélancolie , ou de la mon foi , ou de la mon sympathie verso les autres « .

C’est le peintre que donne la émotions dans les couleur froides , porte le zénith du nord de  Europe à la Vénice, le jaune avec le violet, le rose avec le vert , le blanc avec le brune , ses gestes , ses regards  mélancoliques, le rapport humain et l’ énergie avec l’émotion. 

C’est le rapport de homme en dialogue avec les questions et  les répondes parmi le réalisme et la  peinture. 

C’est le réalisme plus de imagination , une change de confidence parmi lui la parte humain et le monde plastique des figures ecclésiastiques, mystiques, commune et divine.