*Se cherche les groupes de presse, les hommes d’affaires , les associations, les sponsors pour le site News-art-culture.com*. La peinture est sans limite en temps, se née pour touts , le talent en génialité de la sud, est, ouest à nord avec les mélanges de nations. L’Allemande enter en renaissance par Sir Pieter Paul Rubens. Après Giuliano Briganti sa peinture est un « archétype  de baroque »il début en style flamand suivre de talentueux italiens( Michelangelo, Raffaello, Caravaggio). Sir Pieter Paul Rubens est un peintre flamant né à Pypelynckx. C’est le homme éduqué en science humanistique , convertit à catholicisme par l’étude de latin et de la littérature classique. 

En peinture ?

Il ouvert la vie pour la peinture baroque, européen , nordique, française dans un mode plus particulière . Par sa peinture démontre d’être un peinture célèbre en toute Europe : il débute en Allemande, peint et étude   à Vénice et Rome , après il entre à la courte de France était dévot à Marie de Medici, en temps il va en Spain  et à la fin peint pour éternité en Allemande. 

L’étude , le débute de peintre : comme le connaissons -nous ?

Son étude débute avec Tobias Vehaeght suivant quelque peintures ensemble  du maître Otto van Venn Jan Brueghel le ancienne, plus tard se inscrive comme le maître à la corporations des peintres  de la guilde de la ville. Italie…. Vénice , Rome ! Elles sont deux ville que ont une forte influence artistique, comme le baroque pure et l’art de renaissance. En Italie, débutant avec la Vénice , il étude Tiziano, Veronese et Tintoretto, plus tard enter en contact avec Vicenzo I Gonzaga duc de Mantova devenant le peintre de courte. Et après il va à Rome pour copie  quelque peintures amplifiant ses horizons figuratives copiant et étudiant les modèles de Michelangelo , Raffaello, Carracci, Caravaggio et Federico Baracchi.

Les œuvres : 

Dans l’église Saint Croix en Jérusalem dans le chapelle de Saint Elena se trouve le «  Triomphe de Saint Elena, Le couronnement des épines  et L’enlèvement de la croix. «  Le lamente sur le corps de Christ, Le Martyr de Saint Sébastian , Christ meurt, Saint Sébastian assisté des anges, Le portrait de Brigida Spinola Doria, Sanson et Dalila, L’enlèvement  de la croix, Vénère en bain, Le portrait de Agrippina et Germanicus, une série des peintures monumentales pour décorations la gallérie de Palace de Luxemburg , les quatorzième peintures préfigurant en scènes  de la vie de Marie de Medici : La naissance de la reine , L’éducation de la reine, Henri IV prend le portrait de Maria de Medici et se laisse désarmer de l’amour, Quatre peintures avec les portraits allégoriques sur la thème de le double mariage parmi le France et la Spain, L’adoration des mages , les décorations de la Gallérie de Henri IV , le nouveau peintures avec la Glorifications de Giacomo I pour la commissionne de Carol I d’Great Bretagne à la décorations de la Banquet House de White Hall, les huit tapisseries avec l’histoire de Achille, Saint Domenico et Saint Francesco, Portrait de fillette, Adam et Ève en Paradis terrestre , La déposition en terré, Eroe et Lenadro, La meurt de Argo, Madonna de la Cesta, Susanne et les anciens , Le portrait de Maria de Medici… La courte de Philippe de Spain il travail sur le 53 de croquis les pièces de Métamorphoses de Ovidio sur un total de 163 de peintures de un inventaire de 1700 , après il réalise et le 14 peintures, l’autres rester à servir pour les étudiants et pour les peintres flamants pour réaliser les peintures. Dans la vie artistique  il a deux importants protecteurs comme Nicolas Rockox  et le archiduc Alberto gouverneur  des  Pays Basse méridionales. Il organise un atelier appliquant à le travail artistique quels que entrent comme les méthodes de l’industrie que il  les choisir en basse à le single spécialisassions. Pour faire les plus et imposantes commissionnes  il prépare un carton et laisse à l’atelier la transpositions de l’idée figurative dans sa forme , plus tard sont disparaître. Sa meurt est notée dans l’année 1640 en 30 Mai à Anversa.

Le style, le couleur de Sir Rubens ?

Les contrastes de lumière sont plus accentués , l’ascendance est de la Caravaggio , et plutôt les figures sont de la Michelangelo. C’est le point de partir dans sa peinture. Avec le temps il vient adapté à un style personnel, un baroque particulaire. Il change le style , les compositions devient plus claire et voisin aux tons chromatiques plus froides. L’équilibre est plu marqué , la scansion est symétrique des personnages. Le style mélange les lignes classiques avec quelle baroque , les  dilatations des formes sont de rythme infini. La beauté décorative sont regarder sur le fonde de réalisme. En premier  plain triomphe la gloire angélique , le espace  semble à vibrer s’en dilatant pour prendre les figures gigantesque. Rubens a une éloquence solennel , personnel et artistique , un intense dynamisme , l’art est sa grandeur. Il reste fidèle à tradition Anversa, en divisent dans les paysages et le figures. Un flamant que entre dans l’art de Raffaello en la beauté nu , claire obscure , la lumière intense est définir de la Caravaggio et la construction , le model est l’expression humain est étudié  de la Michelangelo. L’étude italien entre dans sa art. Le sentiment , la beauté est réalisme des compositions faisant la grandiose sa art. Lui regarde comme un Sir , peint la toile comme un figurante en traditions , les personnages , les sentiments de la entier Europe. Comme se peut-il regarder ? À la fin appartienne à tous.