Une Vierge, une fresques, un saint, une palais parlent de Raffaello .

Célèbre en peinture, ingénieux en architecture , sa art resté présente de la renaissance fine aujourd’hui. 

Une peintre défini, une architecte de grande talent, vivait parmi les génies : Leonardo et Michelangelo.

Raffaello Sanzio se né à Urbino le 28 Mars 1483 de une père peintre , quel en temps a un grande contrebute dans sa  formation des arts. 

Il débuté à Urbino , une centre artistique de premier importance que irradié en Italie et Europe. 

Les premiers l’études de dessin et de peinture l’étudié du père , étant un maitre de une atelier florentin en travaillant  dans la création d’opères pour l’aristocratie locale et la famille ducale avec une séries de Muses. 

Dans l’atelier il approfondit le premier notions de base des techniques artistiques en principal la technique  de fresque .

La première  opéra  a été attribuer à la Madonna di casa Santi, une peinture murale dans la maison de famille. 

Son nome Sanzio dérive des saints , sa naissance et sa meurt sont relier des jours important ( naissance et la meurt de Jésus).   

Pour son étude l’accès à les chambres de Palais Ducale est facilité de son père où il étudié l’oeuvres de Piero della Francesca , Luciano Laurana, Francesco di Giorgia Martini, Pedro Berruguete, Giusto di Grand, Antonio del Pollaiolo et l’autres. 

Après la meurt de père il arrive à faire parte de l’atelier de Perugino.

La première commissionne indépendant  est le drapeau pour une confraternité locale. 

Les oeuvres !

Peinture : 

Resurrezione, Crocifissione, Pala del beato Nicola da Tolentino, Sposalizio delle Vergine, Madonna Solly, Madonna Diotallevi, Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco, Madonna del Cardellino, Madonna del Prato, Madonna del Cardellini, Madonna del Belvedere, Madonna della Seggiola, Madonna del divino amore, Trionfo di Bacco, San Michele e il drago, San Giorgio e il drago, Bella giardiniera, Ritratto di cardinale, Ritratto di Baldassarre Castiglione, Ritratto di Giulio II, La Fornarina représentée de un grande amour,  une opéra doux,  sensuelle, pleine de lumière, l’opéra demi nue et  sa muse-amoureux;  fresques della Cappella Baglioni a Spello où a été invité de Pinturicchio.

Projets della Cappella Chigi nel Santa Maria del Popolo, desseins pour les sculpture suives  de Lorenzetto , complété puis de Gian Lorenzo Bernini, modèles iconographies florentine : Madonna Tempi .

Sa peinture surprendre les varies expressions , les gestes, lui peut rendre sublime et poétique les moments  regardant la quotidienneté. 

Dans l’art sont présents l’influences de Leonardo en Donna gravida, Agnolo Doni, Donna col liocorno, Muta…

Dans l’oeuvres il reflète une description comment elles  vient endosser les  bijoux , la lumière de personnage , clair obscure et le sourire énigmatique.  

Un ’autre technique est la visionne scénographique  et équilibré dans lequel le figure sont dispose par les gestes naturels en symétrie solennel et calculé. ( Liberazione di san Pietro, Messa di Bolsena). 

Architecte : 

Les importante travails dans la Basilica Vaticana.

Les travails  dans le petite  église de Sant’Eligio degli Orefici, Cappella Chigi, les structures de architectures en Pantheon, Cupola Bramante,les  progets per Palazzo Branconi dell’ Aquila, Palazzo Jacopo de Brescia, Palazzo Alberini, Palazzo Vidon Caffarelli, Palazzo Pandolfini, Villa Madama, La Logge facciata Niccolino in Vaticano,  Volta della Cappella Sistina…

L’opéra plus grande resté dans le temps «  La Logge », l’exécution et la décoration nommé «  Bibbia di Raffaello »

Ses œuvres ont  une richesse chromatiques de un vénitien, le douceur de  Leonardo, le dynamisme de Michelangelo, en développement à la propre sensibilité. 

Son talent assimilé moyen que pouvoir regardé un œil. 

Il est meurt à Rome , enterré en Panthéon après son désire , le 6 Avril 1520.

Le talent avec le rivalité :

Michelangelo , le rivale imbattable.

Par son force, talent, imagination surprendre l’univers divine en Paradis et Enfer avec la terre , entré dans la souffrance humain. 

Son dynamisme entre dans les polémiques  papale. 

 Sa empreinte, les figures, les parts musclés, l’expression profonde entrent dans les fresques , tout est le peinture de Raffaello. 

La polémique plus combattante est pour la technique dans les fresques notée dans l’opéra «  Volta della Cappella Sistina ».

Dans le temps il resté :

Raffaello tombé dans l’amour!

Raffaello peintre !

Rafaello architecte !

Raffaello génie ! 

Raffaello méditative !