Le renaissance par Botticelli : Comment vient-il définit ? Sandro Botticelli se né le 1 Mars 1445 à Florence , il vient présenté comme le dernier des quatre enfants » malsain et que lire», une caractère introverti, plus tard son talent est observé  dans ses œuvres d’un ton mélancolique et profond. 

Comment étudié la peinture ?

Son vrai étude de peintre se fait dans l’atelier de Filippino Lippi dans l’années 1464-1467 avec lui travaillé à Prato l’derniers fresques des Storie di santo Stefano e san Giovanni Battista dans le chambre majeur de Duomo série » Lippina ». 

La maturation de son langage pictural est comprimé d’Antonio del Pollaionolo e Andrea del Verrocchio.

Les œuvres ?

Madonna col Bambino e due angeli, Madonna col Bambino e un angelo, San Sebastiano, Ritorno di Giudita a Betulia, Venere è le tre Grazie offrono doni a un giovane, Venere celeste, Venere terrena, Marte ammansito de Venere, I mostri abbattuti da Ercole, La Primavera, Adorazione dei Magi, Ritratto di giovane, San Agostino nello studio, Nastagio degli Onesti, Nascita di Venere ,une des plus célèbre oeuvre, Venere ed Eros, Venere e Marte, Pallade e il centauro, affreschi della Cappella Sistina: Prove di Mosè, Tentazioni di Cristo, Punizione di Qorah, Dahtan, Abiram…

Le style component , les thèmes de Botticelli ?

Dans sa peintre nous rencontrons les components verrocchiesche  par exemple : Madonna del Roseto, Madonna in gloria di serafini, une figure de femme que est siège au dessus , robuste , plastique d’ extrême  beauté absolue dehors de temps et du espace.

Ses œuvres sont exalté de la grâce, l’élégance intellectuelle , les représentation des sentiments surlignés de un intense lyrisme notamment idéale , un équilibre parmi le naturalisme et l’artifice de la forme. 

Par temps ses œuvres successives idéales se enrichissement des thématiques humanistiques et philosophiques . 

Dans le peintre sont présente les thèmes de la beauté et d’amour que sont un signe supérieur de spirit, allégorie d’amour  quelle sont la force motrice de la nature, la nudité par la pureté , simplicité et la beauté.

Les lignes élégamment créent les jeux décoratives , couleur, claire, harmonieux, affluence de lumière et du figure. 

Le style entre en divers évolution par temps. 

L’influence de Lippi en physionomie, élégantes, de une raréfiée beauté idéale , en prédominant la ligne de contour , le forme entre dans le transparence  et le couleur entonné .    

De la Pollaiolo il prend la ligne dynamique et énergétique  capable de construire le forme expressive. 

Le Verrocchio influence sa peinture par les formes solennels et monumentales , jeux de lumières , une expression originale et autonome  de propre style , physionomie des personnages , la beauté sans temps, la mélancolie et le sentiment désiré.  

Sa morte arrivé dans le 17 May 1510.

Que-est-que  nous pouvons dire de Botticelli ?

Un peintre de la beauté  et de la nudité féminine. 

Pureté , simplicité , beauté, amour, animé. 

La peinture avec le désire féminine, la beauté  en profonde  et  les sentiments libres.  

Le temps sans espace, les sujets avec l’expressions , la figure de la femme toujours présent.

La naissance de la grâce , l’élégance, le sentiment désiré dans l’amour en tout sa nudité représenté  de la naissance de Vénéré.

Célèbre. 

Bel dans sa anime , dans sa art. 

Digne d’admiration , sans temps. 

Curieux de la forme de la beauté féminine.

Il né la femme ,il contemplé, après il dépeint avec les sentiments. 

L’expressivité et le grâce . 

Vénéré est la beauté  et l’anime dans sa peinture.

Nudité et désire.