Cu Rossini intrăm în templu muzicii.

Intrăm în trecut, ascultăm astăzi, mâine,…… este genial , încântător!

Destine, melodrame, opere; Rossini rămâne întotdeauna prezent.

Gioachino Rossini  se naște la Pesaro în 29 februarie 1792 a fost un compozitor italian. 

Activitatea sa era revelată în vari genuri muzicale ,în principal era unul din cei mai mari compozitori de operă din istoria muzicii.

Nașterea sa a fost sub semnul muzicii, fiind un geniu precoce,  prima operă compusă a fost la vârsta de 14 ani. 

Provine dintr- o familie cu simple origini , tatăl Giuseppe Rossini un susținător al Revoluției franceze , sună pentru profesie în banda citadină și la orchestre locali, iar mama Ana Guidarini o cântăreață cu un discret talent. 

Primele lecții din teoria muzicale sunt inițiate cu frații Malebri, mai târziu studiază canto și pianoforte la Academia filarmonică condusă de maestrul Giuseppe Prinetti. 

La liceul muzical din Bologna studiază compozițiile de Haydn , Mozart. 

Este ascultat și admirat în toată Europa , imaginea sa și creația îl inspiră pe Stendhal în scrierea cărții” Viața lui Rossini”. Este dificil să scrii istoria unui om încă viu….Îl invidiez mai mult decât oricare altul care a învins premiul în bani la loteria naturii….La diferența de oricare altul, el a învins un nume nemuritor ,  geniul e mai presus de fericire.”

Talentul, plăcerea pentru muzică, opera îl definește?

Aclamat, controversat Rossini obține extraordinare succese, fără el opera nu ar fi existat.

O voce în timp: opera este  genialitatea sa!

STILUL, CREAȚIA DE ROSSINI.

” Il Cigno di Pesaro” a dat melodramei un stil destinat să facă operă, urmărit de zeci de opere lirice fără limite în general, de la farse la comedie , de la tragedie la opere serie și semi serie. 

Cariera sa muzicală cunoaște recepții nu tocmai călduroase și uneori  insuccese , lucrează ca director muzical la Teatrul San Carlo din Napoli la Paris, operele sale sunt ascultate în modul triumfal.

Operele sunt diverse în acte: primul este mai lung , amplu, complex ajungând la maxima elaborare formală; secundul este mai scurt având un caracter liberatoriu. 

Posedă o frenezie ritmică asociată cu o invenție melodică, armonioasă , instrumentația e clară, luminoasă în opere comice și melancolică în opere seri. 

Arhitectura muzicală are o concepție clasică din teatrul de operă. 

Rossini a fost primul compozitor care a scris în străinătate  cu nuanțate în vocile de cântăreți , obținând o măiestrie a limbajului simfonic și contrapunctist. 

Celebru în arii de operă, succese simfonice, concerte triumfate. 

Nu se poate confunda!

Paginile sale sunt de frenezie în diverse stiluri ai compozitorilor de operă din anul 1700 printre care ” creșterea ritmului Rossinian intră în muzica sa cu o secvență sur reala combinată perfect cu teatrul comic oferind ieșiri interesante și originale cu subiecte tragice. 

Un muzician cu simț al umorului, iubitor de mâncăruri bune  și al femeilor frumoase , dar în același timp coleric și depresiv. 

În muzică aparține clasicismului și devine incompatibil cu stilul romantic. 

După retragerea din teatru liric se retrage și din mondenitate trecând la viața privată continuând să compună muzica pentru sine.” a sale simple , senile slăbiciuni”.

După ce a abandonat teatrul liric intră în  crize personale și creative , astfel în ultimii ani compune puține lucrări printre care memorabilele ” Petite messe solennelle”.

Moare la Paris în 13 noiembrie 1868 , este îngropat în cimitirul parizian Père Lachaise, iar mai târziu este transferat în Italia la Florența în Basilica Santa Croce.

Rossini numește ca erede universal comune din Pesaro( Conservatoriul Statal de Muzică Gioachino Rossini transformat în Fundația Rossini având o colaborare cu Rossini Opera Festival).

MUZICA LUI ROSSINI

Opere: Demetrio e Polibio, La cambiale di matrimonio, L’ equivoco stravagante, L’ inganno felice, La scala di seta, Aureliano in Palmira, Il barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Semiramide, Il viaggio a Reims, Guillaume Tell…

Ari de operă: La morte di Didone, Egle ed Irene, L’ Aurora,La riconoscenza, Il vero omaggio…

Imnuri și cor:

De l’ Italie et de la France, Coronin onore del Marchese Sampieri…

Muzica sacră:

Messa, Laudamus,Quoniam…

Duetti per corno, Sinfonia in re maggiore, Valzer in Mi bemolle, maggiore, Fantasia per clarinetto e pianoforte…

Rossini rămâne neuitat pentru operele sale , atingând inima noastră, imaginația noastră cu frenezia sa ritmică și armonică. 

Eleganța melodică se găsește în melodramă , invenția melodică în teatrul comic, arta sa este instrumentul muzical asociind complexitatea și maxima elaborare în linia liberă melodică.  

Succese, triumfi, iubire.

Opera, simfonia, concertul fac parte integrante din geniul său artistic.

Compune pentru că simte muzica, iubește viața cu intensitate, la sfârșit vine învins de melancolia sa.

Când asculți o operă te gândești la Rossini, este muzica vibrante , ritmică, un întreg univers artistic. 

Te lași în frenezie, departe de timp pentru a fi prezent în operele sale.

Un Demetriu , Un Aureliano, Un Guillaume Tell.

Un vis care poate fi dorit. 

.