Si cerca gruppi stampa, le associazioni, sponsor per il site” News-art.culture.com”. Il dettaglio, la miniatura, la tecnica al olio, il senso della profondità, la concezione naturalistica lo rappresenta  Jan van Eyck.  Lui pittura il gusto per la bellezza delle arte quale rimane in tempo. Si nacque nel 1390 a Maaseik  ,è stato un pittore fiammingo di fama internazionale, entrando in pittura come un grande osservatore della realtà diventando un miniaturista. In arte è presente come un perfezionatore della tecnica di pittura al olio, quale viene gradualmente sostituta in Europa a colori  tempera.

La formazione artistica ,la carriera?

Comincia nel campo della miniatura, impara l’ amore per i dettagli minuti, cola  tecnica raffinata riflessati  anche nelle opere pittoriche. Tutta la sua carriera resta legata ai poteri ufficiali nelle Fiandre. È un pittore di corte, un maggiore pittore nord europeo nel Paesi Bassi. Entra la corte del Filippo il Buono, la sua arte ebbe una portata rivoluzionaria a quella di Masaccio in Italia, sia per Jan van Eyck che per Masaccio, la sua pittura  supera le convenzioni del tardogotico per una concezione “naturalistica” rappresentativa, più verosimile legata alla percezione visiva e alla indagine scientifica della realtà. La caratteristica più evidente è l’ altissima qualità pittorica più alta tra i pittori fiamminghi.

Il stilo, la tecnica artistica, l’arte di Jan van Eyck?

L’attenzione al dettaglio. Il studio della luce. Lo spazio con sicurezza delle figure. L’immobilità dei personaggi. Giochi raffinati intellettuali dati dai vari livelli di lettura delle opere. Le innovazioni in utilizzo di oli cotti misti a resine e oli schiariti pre-polimerizzati.

Le caratteristiche:

La tema della realtà, il  spazio unitario e razionale. Il senso di profondità. Il senso di drammaticità. Le figuri di grandezze diverse a secondo del loro grado di importanza. Il naturalismo analitico, lo uso di colori luminosi, la cura per la resa del paesaggio e il grande lirismo. Il gioco di luci e le ombre. La minuzia descrittiva nella composizione. Le raffigurazioni di interno sono con gli paesaggi aperte nello sfondo. La atmosfera è di spiritualità. Il dettaglio.

Lui apre una nuova era della tecnica pittorica, usando i colori ad olio anche tradizionali tempera a colori di colla animale. La tecnica è al strati sottili di colore, in velature essendo stessi una sopra l’ altra su un base chiara e luminosa alla fine diventa una tecnica sottrattiva. Cosi la sua pittura ha fatto i primi passi nel mondo della miniatura alla epoca dominata dalla tradizione tardogotica francese. Analizza con lucidità e l’attenzione, gli singoli oggetti sono come si presentano ai nostri sensi. Le sue opere più famose risalgono quassi tutte al periodo in cui vive a Bruges. La sua anima , il suo talento venne rilevato in autoritratto” Uomo con il turbante rosso” in celebro motto fiammingo” come posso, non come vorrei”.

Le opere?

“Ore di Torino, Crocifissione e il Giudizio finale, Il Politico di Grand ,Ritratto dei coniugi Arnolfini, Madonna del cancelliere Rolin, Madonna in trono con il Bambino, Madonna di Lucca, Madonna in una chiesa gotica, Marie al sepolcro, Uomo con l’anello, Stigmate di san Francesco, Ritratto del cardinale Niccolò, Allergati, Ritratto di Margherita van Eyck, Madonna col bambino alla fontana, San Girolamo nello studio, Cristo, Madonna del Certosino, Santa Barbara…”.

More in giovane età a Bruges nel giugno 1441.

È il pittore al dettaglio o il miniaturista?

Raffinato rappresenta la sua pittura con la bellezza della Madonna col Bambino in stilo originale, colla profondità dei sentimenti e l’amore materno. Le teme sono di spiritualità, gli analizza con lucidità e l’attenzione alla quale  gli singolari soggetti sono immersi in una realtà naturalistica. Rimane presente il senso della drammaticità sotto un contrasto di luci e ombre, le figure sono di una grandezze diversa secondate di un livello intellettuale e di loro grado di importanza. Miniaturista passa al dettaglio, per rilevare la bellezza dei soggetti, gli edifici fiamminghi, gli giochi di luci e le ombre, essendo  innamorato del lirismo. Osserva pittura al dettaglio, una realità diversa, con gli sensi profondi  quale danno la grandezza nelle arte.