Personalitatea lui Claudio Monteverdi?
Un compozitor, un violonist și un mare muzician de operă modernă.
Dintre compozițiile sacre , madrigale , opera este punctul cel mai important pentru expresivitate în cercul dramatic cu stil energetic , animat dar fără să lase arta moderată și marea sensibilitate.
Claudio Giovanni Antonio Monteverdi se naște la Cremona în 15 mai 1567 și moare la Veneția în 29 noiembrie 1643, a fost un compozitor și violonist italian.
MONTEVERDI ȘI ACTIVITATEA MUZICALĂ.
Vine considerat primul reprezentant important și fondator de operă modernă căutând întotdeauna un echilibru în muzică având pentru timpul său o mare popularitate printre muzicieni. Cu talentul său și notorietate cunoscută în Italia, Monteverdi concertează la un înalt nivel în toată lumea pentru a demonstra claritatea madrigalelor , ritmul moderat și echilibrul deplin în muzica sacră unde transpune o mare sensibilitate.
Un lucru este cert ; muzica, admiratorii săi și criticii îl definesc inițiatorul de la opera modernă de mare succes.
O grație deplină în stil! Un talent incontestabil! Admirat în lumea muzicii!
El face parte dintr-o generație cu cele mai celebrele personaje: Cervantes, Shakespeare, contemporani din timpul său , la care contribuie cu opera modernă.
TALENTUL ȘI AFIRMAREA.
Având un talent precoce la vârsta de 15 ani publică volumul de cântece religioase pe 3 voci” Sacrae Cantiunculae” implicându-se mai târziu în teatrul liric , cântece madrigale cu un oarecare echilibru creator. Inovația și modernitatea muzicală a lui Monteverdi stă în epocă fără să respecte regulile avangardei artistice. Activitatea de compozitor a intrat în pasajul muzicii renașterii la muzica barocă accentuând inovațiile de acompaniament cu evoluția de limbaj asociată la ” principe dei musici” Carlo Gesualdo.
De la madrigale , muzica sacră renovează stilul său cu opera!
Trecând în operă scrie și dezvoltă operele teatrale la melodramă. În melodrama Orfeo stilul are o profundă influență nu doar în compoziții italiene din generația sa dar și la cele succesive cum ar fi compozițiile germane.
STILUL DE MONTEVERDI.
Devine un artist cercetător , stilul său îi dă o libertate implicându-l în mijloace personale. Călătorește în Europa de Nord la Anvers și Bruxelles unde cunoaște muzica franceză admirând frumusețea melodiei pentru puritate și stil în sensibilitatea compozițiile poetice.
La curtea ducelui Vicenzo Gonzaga compune madrigale la care a fost privit cu afect și apreciere , ducele era celebru pentru pasiunea sa în madrigale la fastul de sărbători.
Monteverdi obține faima, succesul și cu operele dramatice unde caută inovarea și expresivitatea în mitul dramatic și în stil, un stil energetic, animat. În același mod intră pentru a organiza muzica în ciclul dramatic. Muzica sa vine larg difuză în Europa de Nord traversând copiile, manuscriptele și contrafăcutele. Influenta în muzică dezvoltă muzica vocală, sacră și profană experimentând noi limbaje instrumentale inspirându-se de la scriitura teatrală în secunda practică. El însuși spune: ” Se poate afirma că această artă( muzica) rămâne fără perfecțiune până în prezent pentru că nu a avut două genuri: cel dulce și cel moderat…Am înțeles că primele emoții principale din sufletul nostru sunt trei: Tristețea, Moderarea, Umilința sau Rugăciunea , trei gradații care se pot traduce cu fidelitate în arta muzicală într-o manieră animată, dulce sau moderată(…) Moare la Veneția după o scurtă boală, vine îngropat în Basilica di Santa Gloriosa dei Frari.
COMPOZIȚIILE.
Sacrae Cantiunculae , Madrigali spirituali, Vespro della beata Vergine da concerto composta sopra canti fermi, Selva morale e spirituale, Messa , canzonette , 6 Madrigali, Concerto nr. 7 madrigali, Madrigali guerrieri et amorosi, Madrigali e canzonette, 2 Scherzi musicali, Lamento d,Arianna…
OPERA.
L’Arianna, Il Ballo delle ingrate, Ballet ,Tirsi e Clori, Prologo la Maddalena, L’Orfeo, Il combattimento di Tancredi e Clorinda, Il ritorno di Ulisse, Proserpina rapita, Andromeda, Lamento d’Apollo, Armida, Alessandro Striggio…
Când asculți Monteverdi rămâi pierdut în timpul său în pasiunea muzicală, în pasajul renașterii la baroc obținut cu madrigalele ; acceptând fastul și monumentalitatea în muzica sa dar întotdeauna purtând o sensibilitate rară din acel timp. El în cele din urmă, , dorește să dea un echilibru, dorește să simtă muzica la modul său ” dulce, temperat”, căutând uneori tristețea, moderarea, umilința în fața operei. Nu vrea să constrângă pe nimeni să-i facă înțeles stilul său; un stil întotdeauna educat în inovație în aria melodică, accentuând expresia personajelor în interpretare pentru a renova opera prin o nouă operă modernă din timpul său. Cu talent , devine învingător ;muzicianul apreciat , ascultat în toată Europa.
Madrigalele , muzica sacră și opera modernă îl face cunoscut departe în timp intrând astăzi, în prezent, mâine în viitor.
Comentarii recente