GEORGE GERSHWIN

Se caută grupuri de presă, asociații, sponsori pentru site-ul ” News-art-culture.com”. Poți să spui nu, când se vorbește de jazz ? Poți să intri în lumea muzicii fără să asculți jazz ? Poți să ai plăcere pentru diverse genuri muzicale? Gershwin? Armonia , sentimentul….romantismul! George Gershwin se naște la Brooklyn în 26 septembrie 1898  și moare la Hollywood în 11 iulie 1937, a fost un compozitor , pianist, director de orchestră în Statele Unite. Compozițiile sale au traversat genurile blues la muzica clasică, devenind în timp inițiatorul muzicalului american. 

Cunoscut ca un compozitor de succes Gershwin rămâne amintit de marile compoziții orchestrale cum ar fi” Rhapsody  in Blue, Un American a Paris, Porgy and Boss” scriind în colaborare cu fratele său Ira Gershwinla major parte a operelor  vocale, teatrale fine la spectacole de pe Broadway. 

FAMILIA, TALENTUL ȘI PASIUNEA SA PENTRU MUZICĂ

Fugar în gânduri, capricios în note, complex în jazz. Este Gershwin , un suflet al muzicii! A scris pentru Broadway , pentru săli de concert europene și pentru marele public , compozițiile sale fiind  intrate în filme și televiziune , devenind un standard al jazz-ului în diverse variante. 

Originile sale sunt ebraice( emigrant rus și lituanian) traversând lumea cu adevăratul nume de Jacob Gershowitz , mai târziu este cunoscut ca George Gershwin , iubește muzica alături de familia sa , inițiind să cânte la 10 ani fără cursuri de pian. Mai târziu studiază lecțiile de pianoforte timp de 2 ani într-o manieră diletantistă fără o academie , căutând să reproducă melodiile auzite la concertele pentru orchestră. 

Studiază metoda clasică de la maeștri europeni , idolii săi fiind Maurice Ravel, Claude Debussy Scott Joplin , la 15 ani abandonează studiile, sunând pianul și scriind compoziții sub Jerome H. Remick and Co ( o societate importantă a industriei muzicale newyorchese cunoscută  ca Tin Pan Alle) cu 15 dolari pe săptămână. Prima compoziție publicată a fost When You Want’Em You Can’t  Get’ Em, iar mai târziu la doar 19 ani cunoaște gloria muzicală  fiind nominalizat compozitorul celor mai celebre musicaluri de pe Broadway.

În 1917 cariera sa legată de  succesul comercial cu Rialto Ripples ( regtime), după Swanee  fiind prima compoziție cu care obține succesul național. Scrie pentru Paul Whiteman ( regele jazz-ului simfonic) o operă cu accente de jazz adaptă la orchestra. Colaborează împreună cu fratele său Ira Gershwin pentru musicalurile teatrale ( Lady Be Good), cu toate compozițiile , coloane sonore și episoade  animate urmărite de orchestre în toată lumea. ” Rhapsody in Blue” rămâne compoziția cea mai apreciată pentru pianoforte și orchestră, o compoziție clasică care combină cinci melodii deferite alternând  clasicismul la jazz. 

”Idea s-a concretizat dintr-o călătorie făcută în tren cu destinația Boston , la care afirmă: ” În tren , ritmurile metalice  și zgomotul care în compoziție acționează des  ca un stimul care îmi sugerează brusc la un mod neted construcția completă  a Rapsodiei de la început la sfârșit.”

Marile succese sunt fără număr ca muzica pentru musicaluri Tip-Toes pentru Liberty Teatru Broadway, 182 de recitaluri la Winter Garden susținute la teatrul din Londra, musicalul de succes Oh, Kay ( legat de o poveste de iubire a compozitorului Kay Swift), Funny Fare musicalul Rosalie , compoziția caracterizată de o ambiție nemăsurată în munca sa , o melodramă modernă Porgy and Bess cu aria Summertime , Un american la Paris fiind cea mai celebră operă americană a secolului XX din Europa, Girl Crazy nominalizată la premiul Oscar  scrisă împreună cu fratele Ira, și The can’t take that away from me”. 

STILUL , LA CE SE GÂNDEȘTE GERSHWIN?

În lume e cunoscut și adorat pentru inovații, armonie, calitatea melodiilor și a compozițiilor demonstrând mari cunoștințe ale tehnicii clasice, cu vari schimburi de tonalitate și sonoritate tipice muzicii populare în particular la jazz. 

Maurice Ravel , idolul său refuză să-i dea lecții pentru rigoarea muzicii clasice fiindu-i teamă de schimbarea sonorității notelor ce putea fi transmisă din jazz în compoziții. Stilul este sofisticat , temele muzicale sunt vari , principalele inovații sunt prezente în combinația elementelor clasice( perfecția stilului, rigiditatea cadrului) în ritmurile și melodiile de jazz ale muzicii americane. 

După o boală incurabilă ( tumoare la creier) moare la Hollywood în 11 iulie 1937. Pe parcursul activității artistice compune împreună cu fratele său Ira 700 de compoziții musicale, influențând muzica lui Cole Porter , Irving Berlin, Jerome Kern . Pentru meritul său muzical este recompensat cu medalia de aur al Congresului, devenind cel mai bogat compozitor din toate timpurile; astăzi  teatrul Broadway îi celebrează numele.

OPERE, MUZICALURI TEATRALI ȘI CINEMATOGRAFICI

Tango pentru pianoforte solista, Lullabay, lue Monday, Rhapsody in Blue în concert în fa majore , Un american la Paris, Cuban Ouverture, Porgy and Bess, Walkie the dog , La, La Lucille, Midnight Whirl, Poppyland, A Dangetous Maid, By and By , The Rainbow, Lady Be good, Oh Kay, Girl Crazy, The Sunshine Traie, Voglio danzar con te , Follie de Hollywood, Bacciami stupido…

Gershwin  nu putea exista fără inovațiile sale. Talentul său , frumusețea muzicii sale stă în jazz , o compoziție perfectă cu muzica clasică. Se poate impune o rigoare la muzică? Niciodată! Inovațiile , noile stiluri , armonia perfectă au făcut din muzica lui Gershwin o dimensiune complexă, nemaiîntâlnită pentru toate genurile muzicale din operelor teatrali și cinematografice.

Este fără egal; ca talentul său ,ca pasiunea sa. Iubește muzica , devine romantic , mai târziu rămâne capricios  în sunete de jazz. În muzică rămâne adorat , cântat de compozitori și de orchestre , un idol american care trece oceanul în Europa scriind și sunând ” Un american la Paris”. Un om îndrăgostit de opera sa, de muzica sa, amintit în timp ca un romantic extravagant. 

Plăcut , în sunete de jazz… Gershwin domină toate timpurile , muzica e prioritară intrând în fața sentimentelor.