*Se caută grupuri de presă, organizații, asociații, sponsori pentru site-ul News-art-culture.com* Pictura este fără limite în timp, se naște peste tot, talentul în genialitate de la sud, est, vest la nord cu amestecuri de națiuni. Germania intră în renaștere cu Sir Pieter Paul Rubens. După Giuliano Briganti pictura sa este un ” arhetip al barocului” inițiat în stil flamand urmărit de talentații italieni ( Michelangelo, Raffaello, Caravaggio). Sir Pieter Paul Rubens este u n pictor flamand născut la Siegen în 28 iunie 1577 , având tatăl de profesie avocat calvinist iar mama este Maria  Pypelynckx. Este un om educat în științe umanistice, convertit la catolicism în urma studiilor de latină și literatură clasică. 

În pictură?

Deschide  conceptul pentru pictura barocă  europeană, nordică, franceză într-un mod cu totul particular. Demonstrează de a fi un pictor talentat pentru toată Europa ; iniția în Germania, pictează și studiază la Veneția și Roma , mai târziu intră la curtea Franței unde este  devotat Mariei de Medici, mai târziu continua pictura în Spania , iar la sfârșit execută arta sa pentru eternitate în Germania.

Studiu, începutul picturii; cum îl cunoaștem?

Studiul său iniția cu Tobias Vehaeght , urmărind împreună anumite picturi ale maestrului Otto van Veen și ale lui Jan Brueghel bătrânul, mai târziu se înscrie ca maestru la corporația pictorilor din gilda orășenească. Italia…..Veneția, Roma! Sunt două orașe care au o mare influență artistică, ca barocul pur și arta renașterii. În Italia , iniția cu Veneția , studiază Tiziano, Veronese și Tintoretto, mai târziu intră în contact cu Vicenzo I Gonzaga  duca di Mantova devenind pictor de curte. Merge la Roma pentru a copia diverse picturi amplificând orizonturile sale figurative copiind și studiind modelele lui Michelangelo, Raffaello, Carracci, Caravaggio și Federico Baracchi. 

Operele:

În biserica Sfânta Cruce din Ierusalim în capela lui Sfânta Elena se găsește ” Triumful Sfintei Elena, Încoronarea cu spini și Înălțarea crucii”. ”Plângerea pe corpul lui Cristos , Martirul Sfântului Sebastian, Cristos mort, Sfântul Sebastian asistat de îngeri, Portretul  lui Brigida Spinola Doria , Samson și Dalila, Înălțarea crucii, Venere la baie , Portretul lui Agrippina și Germanicus, o serie de picturi monumentale  pentru a orna galeria Palatului din Luxemburg, paisprezece picturi prefigurante în scenele din viața Mariei de Medici: La nașterea reginei, Educația reginei, Henri IV primind portretul Mariei de Medici și se lasă dezarmat de iubire, Patru picturi cu portrete alegorice pe tema de dublu căsătorie  dintre Franța și Spania, Adorația magilor, decorații de la Galeria lui Henri IV, noi picturi cu Glorificarea lui Giacomo I pentru comanda lui Carol I al Marii Britaniei la decorarea de la Banchetul Casei din White Hall, opt tapiserii cu Istoria lui Achille, Sfântul Domenico și Sfântul Francesco, Portretul unei fetițe, Adam și Eva în Paradisul terestru, Depunerea în mormânt, Eroe și Leandru, Moartea lui Argo, Fecioara de la Cesta, Suzana  și bătrânii, Portretul lui  Maria de Medici…

La curtea lui Filip de Spania lucrează la 53 de schițe tratate de la Metamorfozele lui Ovidiu pe un total de 163 de picturi dintr-un inventar de 1700, după care realizează  14 de picturi, restul rămân să servească pentru ucenicii și pictorii flamanzi pentru a realiza picturile. În viața artistică are doi importanți protectori ca Nicolas Rockox și arhiduce Alberto guvernator al Țărilor de Jos meridionale. Organizează un atelier aplicând la munca artistică cele care intră ca metode ale industriei  alegând în bazele singurei specialități. Pentru a face față  la numeroase și importante comenzi prepară un carton lăsând la atelier transpunerea ideii figurative în forma sa , iar ulterior  divide brusc idea de execuție , în timp în cursul ultimei sale activități metoda dispare. Moartea sa este înscrisă cu anul 1640 , în 30 Mai la Anversa. 

Stilul, culoarea lui Sir Rubens?

Contrastările  luminoase sunt foarte accentuate , ascendența este caravaggiană cu figurile  michelangiolesche. Este punctul de pornire în pictura sa. Cu timpul este  adaptă la un stil personal, un baroc particular. Cu timpul schimbă stilul, compozițiile devin din ce în ce mai clar și aproape de tonurile cromatice cele mai reci. Echilibrul este mai marcat, scanarea este simetrică a personajelor. Stilul combină liniile clasice cu cele baroce , dilatarea  formelor sunt de ritmul infinit. Frumusețea decorativă este văzută pe fundalul realismului.  În prim plan triumfă gloria angelică spațiul pare să vibreze dilatându-se  pentru a primi figurile gigante. Rubens are o elocvență solemnă, personală și artistică, un intens dinamism, arta este grandoarea sa. Rămâne fidel la tradiția Anversa , divizând în personaje și figuri. Un flamand care intră în arta lui Raffaello , în frumusețea nudă, clarobscură, lumina intensă este definită însușită de la Caravaggio , în schimb construcția , modelul este expresia umană care este studiată de la Michelangelo. Studiul italian intră în arta sa. Sentimentul , frumusețea și realismul compozițiilor fac grandioasă arta sa. El privește ca un Sir , pictează pânza ca un figurante în tradiții, personaje , sentimentele   din întreaga Europa. Cum se poate privi? La sfârșit aparține a toți.